A Filetta
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 23 mai 2025
La musique d’A Filetta est une proposition vocale polyphonique contemporaine et audacieuse. Elle est issue d’une puissante tradition orale.
Le groupe a été fondé en 1978 par de jeunes gens désireux de sauvegarder un patrimoine oral en déclin.
Leur parcours a été long et riche en découvertes et rencontres. La rencontre est un élément essentiel de leur identité musicale. Ils n’ont pas limité leur exploration musicale à leurs racines. Ils se sont ouverts à d’autres territoires, disciplines et artistes.
Leur répertoire actuel reflète leur évolution depuis le début des années 80. Il esquisse un mouvement initié dans une oralité séculaire. Il s’affirme dans une écriture décomplexée et affranchie.
Leur musique mêle chants sacrés et profanes, musiques de film, compositions pour la danse et extraits d’œuvres classiques. Elle est au service d’une vision du monde ouverte et inclusive. Elle rejette tout repli identitaire.
Leur philosophie s’inspire d’un aphorisme de René Char sur la pureté des récoltes.
A Filetta est un groupe vocal qui allie tradition et modernité dans une démarche artistique ouverte et engagée.
Voix:
Jean-Claude Acquaviva – Seconda
François Aragni – Seconda/Bassu
Jean-Do Bianco – Seconda
Petr’Antò Casta – Seconda/Bassu
Paul Giansily – Terza
Maxime Vuillamier – Bassu
Quatuor ELLIPSOS
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 23 mai 2025
Paul-Fathi Lacombe saxophone soprano
Julien Bréchet saxophone alto
Sylvain Jarry saxophone ténor
Nicolas Herrouët saxophone baryton
Le Quatuor Ellipsos, fondé en 2004 à Nantes, est reconnu mondialement comme l’un des plus prestigieux quatuors de saxophones.Il a donné plus de 1000 concerts sur des scènes prestigieuses en France et à l’étranger, dans plus de 15 pays.
Le quatuor est réputé pour sa polyvalence, interprétant aussi bien le répertoire classique que les musiques contemporaines.
Le Quatuor Ellipsos a remporté le Premier Prix du Concours européen « Musiques d’Ensemble » en 2007.
Il est le quatuor de saxophones le plus diffusé à la radio et à la télévision française, et le premier invité d’honneur aux Victoires de la Musique Classique.
Le quatuor collabore avec de nombreux orchestres et artistes de renom.
Il est « Ambassadeur pour la Fondation du Souffle » et dirige une collection d’ouvrages pour saxophone.
Il est très présent sur les réseaux sociaux avec le #SaxophoneFamily.
En 2025, il a été à l’honneur des Folles Journées dans le monde entier, avec notamment la création d’un concerto qui sera envoyé sur la lune.
Frédérique GRUSZECKI
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 11 juin 2025
Diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon (CNSMDL), dans la classe de Philippe Bernold, Frédérique Gruszecki est une flûtiste Globe-trotter. Elle commence sa carrière au poste de flûte solo du Shanghai Sinfonietta Orchestra avant de revenir en France et de devenir une invitée régulière des orchestres nationaux. On a récemment pu l’entendre dans les productions de l’Orchestre National de Bordeaux Aquitaine, de l’Orchestre de l’Opéra de Lorraine et de l’Orchestre de l’Opéra de Tours.
Musicienne recherchée, elle se produit également au sein d’orchestres internationaux, avec l’Orchestre de la Fondation Gulbenkian à Lisbonne ainsi qu’avec l’Orchestre Philharmonique du Maroc.
Passionnée de pédagogie, Frédérique enseigne la flûte et le piccolo au CRR de Rennes et donne de nombreuses master class en France, aux Etats-Unis (Rochester, Oberlin College) ainsi qu’au Maroc (Rabat).
C’est dans un esprit de partage et d’exigence qu’elle décide de rassembler les élèves de 3e cycle du conservatoire de Rennes pour créer le Glitter Flute Band.
Virginie ZANNI
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 11 juin 2025
Je joue et j’enseigne la flûte traversière au CRI de Redon (PEA titulaire) depuis 1990.J’ai fait mes études de musique ( harpe, flûte , danse classique) à Tourcoing (59) et mes études supérieures de musique et de danse( avec la danseuse H. Steblincka) à Paris( avec les flûtistes F. Gabin,C. Brandon),Nantes( avec le flûtiste Guy Cottin).J’ai débuté ma carrière d’enseignante à Paris et sa banlieue, et à Auxerre.Puis je me suis installée en Bretagne.
Je suis passionnée de Musique Ancienne et de Danse Ancienne, je joue du traverso baroque , classique, romantique et la flûte d’allemand renaissance.
J’enseigne également le traverso baroque au CRI de Redon depuis quelques années et j’ai la charge d’un ensemble de Musique Ancienne avec un partenariat département musique ancienne du CRD Vannes.
Je me suis formée au traverso baroque au CRR de Nantes (auprès de Gilles de Talhouet) puis au CRR de Rennes (François Nicolet). J’ai fait plusieurs stages de Musique Ancienne à l’académie de Sablé (avec Valérie Balssa, Gérard Sharapan), et au Séminaire Estival de Musique Ancienne en Wallonie à Farnières (avec Lisa Beznosiuk, Serge Saita), Master Class avec Barthold Kuijken.
En flûte d’allemand renaissance j’ai participé à plusieurs stages organisés par la Compagnie Outre -Mesure , en Broken -concert et en atelier diminution/ improvisation ( avec Pascale Boquet , Jean-Noël Catrice ),stage avec François Lazarevitch et bénéficié de conseils auprès de Philippe Allain Dupré .
Je me suis initiée à la danse baroque française et espagnole auprès de Cécilia Gracio-Mourat, Ana Yepes , Jean-Marc Piquemal et Steven Player.
En danse renaissance Française , je me suis formée auprès de Robin JOLY et en danse renaissance italienne auprès de Bruna Gondoni ( stage Sablé )et Véronique Daniels (Stage Blois et St Laurent )
J’ai fait partie des danseurs renaissances de la troupe des « Compagnones Studiantes » au CRR de Nantes, dirigé par Robin JOLY ( 2009-2012).
Gilles de TALHOUËT
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 23 mai 2025
Après avoir débuté la flûte avec Roger Bourdin, Gilles de Talhouët obtient son 1er Prix à l’Unanimité au Conservatoire de Boulogne-Billancourt. Parallèlement, il découvre les instruments anciens et est récompensé d’un 1er Prix en traverso au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (classe de Pierre Séchet). Il se perfectionne ensuite dans l’interprétation historiquement informée auprès de Barthold Kuijken, au Conservatoire Royal de La Haye (Pays-Bas).
Soutenu par les fondations Beracasa et Menuhin, il se produit en soliste et en musique de chambre et participe aux tournées organisées par les Jeunesses Musicales de France. Il joue et créée de nombreuses œuvres contemporaines dans le cadre des cours d’été de Darmstadt et est lauréat du Kranichstein Musik Preis. Il se produit également au sein de l’Ensemble Utopik (Nantes) pendant 15 années.
Gilles de Talhouët est membre pendant trois années de l’orchestre Les Musiciens du Louvre. Il se produit ensuite au sein de nombreux ensembles de musique ancienne ainsi qu’en trio flûte, alto et harpe.
Son enregistrement Une Flûte Invisible pour le label Alpha a reçu en 2006 les éloges de la presse spécialisée.
Gilles de Talhouët est professeur au Conservatoire de Nantes.
Le 7 Conservatoire de REDON Agglomération
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 23 mai 2025
Le 7, Conservatoire de musique à Rayonnement Intercommunal accueille 500 élèves de 4 à 78 ans. Débutants ou amateurs expérimentés, chacun peut suivre la formation qui lui convient et trouver sa place au sein des 30 pratiques collectives proposées, qui vont des grands orchestres à la musique de chambre.
Créé en 1968, le Conservatoire de Musique rayonne sur tout l’agglomération. Reconnu par le département d’Ille et Vilaine « Ecole-centre », l’établissement est aujourd’hui un haut lieu de formation et de rencontres pour les musiciens amateurs et professionnels.
Il a été agréé par le Ministère de la Culture et de la Communication en qualité de Conservatoire à Rayonnement Intercommunal.
Clé de Sol
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 23 mai 2025
Clé de sol est née en 2001, à l’initiative de quelques parents souhaitant que les enfants de Guémené s’initient et apprennent la musique. Au fur et à mesure des années l’association a élargi son offre au public adulte. Clé de Sol propose des activités musicales individuelles et collectives sur le territoire de Guémené et ses alentours, de l’éveil musical à l’apprentissage des instruments : accordéon, guitare, piano, violon, violoncelle, clarinette sans oublier le chant.
BAGAD NOMINOË
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 23 mai 2025
Le Bagad Nominoë Bro Redon (Bagad Nominoë du Pays de Redon) est un orchestre de sonneurs (musiciens) expérimentés.
Il se produit en concert, fest-noz, podium, aubade et défilé.
Le Bagad Nominoë a une histoire unique : créé en 1956 par Joseph De Sonis, il a été le premier Bagad féminin de Bretagne. Aujourd’hui mixte, il se caractérise par une identité traditionnelle forte, celle du Pays de Redon, combinée à un esprit moderne et créatif. Il fait la promotion de son patrimoine et de son terroir musical Gallo-Vannetais. Le Bagad Nominoë est constitué de 48 membres, 25 sonneurs potentiels et 22 élèves. Il est en finale des championnats organisés par la fédération nationale, Sonerion, à Saint Malo ce mois de juillet.
Ventil’BraX
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 23 mai 2025
Le Ventil’BraX est issu de la rencontre d’un quintette de cuivres et d’un beat-boxer. Leur univers se décline autour de compositions originales inspirées de leurs expériences musicales diverses ainsi que de reprises électro, hip-hop.
Alexis Grimaud alias Alexinho
C’est un prodige du human beatbox français. Très jeune, il se fait connaître sur différents battles, jusqu’à remporter le titre prestigieux de champion de France solo et équipe en 2015 et plus récemment celui de Champion du monde en 2018.
Simon Bourreau alias FURAX
Beatboxeur depuis 15 ans. Champion de France de Beatbox 2015 en équipe avec «Team Punk». Il organise maintenant les championnats de France de Beatbox. Furax joue aussi pour la conférence «LEGIT».
Benjamin Arnoux
Professeur de cor et chef d’orchestre aux conservatoires de Vannes et de Rennes, il participe à des projets divers et variés (ONPL, Opéra de Rennes, Orchestre de Saint Malo, Théâtre de l’Improbable, Cie Catharsis).
Gaétan Manchon
Professeur de trompette et chef d’orchestre au conservatoire de Rennes ; il joue dans de nombreux ensembles régionaux et dirige l’Orchestre des Jeunes de Haute Bretagne.
Mathieu Robert
Professeur de trombone au conservatoire de Saint Brieuc, il a collaboré avec de nombreux ensembles de musique classique et actuelle (Trompettes du Mozambique, Section de cuivres MBS, Orchestre de Saint Malo).
Nicolas Tirmarche
Professeur aux conservatoires de Saint Brieuc et de Saint Malo, il se produit avec de divers groupes en Bretagne. Il dirige les projets Orchestre à l’Ecole dans les conservatoires de Saint Brieuc et Saint Malo.
Florian Varmenot
Diplômé du CNSMD de Lyon, professeur de trompette au conservatoire de Rennes ; il joue dans divers ensembles musicaux (orchestres symphoniques) et donne une place importante à la création musicale.
Clovis SCHNEIDER
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 23 mai 2025
Clovis SCHNEIDER est un compositeur et orchestrateur français diplômé d’un master du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse (CNSMD) de Lyon.
Il s’est distingué en remportant plusieurs prix, dont la Plume de Cristal en 2016 et l’OST Challenge en 2021.
En 2024, il a signé la bande originale de la comédie musicale « Dans la cuisine des Nguyen » de Stéphane Ly-Cuong, mêlant des chansons aux orchestrations flamboyantes avec un score plus intime et poétique. La même année, il a également composé la musique du film « Tunnels » de Bui Thac Chuyen, marquant ainsi sa première collaboration sur un film international. En 2025, il est annoncé comme le compositeur de la musique du film « La vie après Siham » de Namir Abdel Messeeh.
Clovis Schneider est un talent émergent dans le paysage de la musique de film et de scène en France, reconnu pour sa créativité et sa capacité à créer des univers sonores distinctifs.
