Aurélien PASCAL
Publié le 13 avril 2026 - Dernière mise à jour le 13 avril 2026
Aurélien Pascal, violoncelliste français né en 1994, est reconnu pour sa virtuosité exceptionnelle et sa musicalité intuitive.
Révélation soliste instrumental aux Victoires de la Musique Classique 2023, il s’impose rapidement sur la scène internationale.
Il se forme au Conservatoire de Paris auprès de Philippe Muller, puis se perfectionne avec Franz Helmerson.
Il participe également à des masterclasses prestigieuses avec de grands musiciens comme Janos Starker et Gautier Capuçon.
Lauréat de plusieurs concours internationaux, il remporte notamment le premier prix du concours Feuermann à Berlin en 2014.
Il est régulièrement invité comme soliste par de nombreux orchestres prestigieux à travers le monde.
Il collabore avec des chefs renommés tels que Christoph Poppen et András Schiff.
Chambriste très recherché, il partage la scène avec des artistes de premier plan comme Alexandre Kantorow et Renaud Capuçon.
En 2025, il participe au projet « Capucelli », réunissant sept violoncellistes en tournée internationale.
Il est présent dans de grands festivals en Europe, en Asie et ailleurs.
Sa discographie débute en 2016 chez Sony Classical avec un enregistrement salué par la critique. Ses interprétations sont louées pour leur naturel, leur maîtrise technique et leur expressivité.
Chalotte LANDRU-CHANDÈS
Publié le 11 avril 2026 - Dernière mise à jour le 11 avril 2026
Journaliste spécialisée dans la musique classique, Charlotte Landru-Chandès présente depuis 2021 l’émission Les Grands concerts de la Maison de la Radio et de la Musique , qui devient une quotidienne en 2024. Elle est également l’autrice de sagas d’été sur des femmes musiciennes (Pauline Viardot, Misia Sert, Alma Mahler, les sœurs Boulanger, Germaine Tailleferre…).
Charlotte Landru-Chandès collabore avec d’autres titres de la presse musicale, réalise des podcasts pour l’Opéra de Paris et la Philharmonie, et anime régulièrement des conférences et avant-concerts (Rungis Piano-Piano Festival, Festival Nadia et Lili Boulanger de Trouville, Concours Nadia et Lili Boulanger de Paris, Philharmonie de Paris, Conservatoire de Tourcoing, Maison Heinrich Heine…).
Ancienne violoncelliste, elle est par ailleurs chanteuse lyrique. Après des études à Paris avec Gisèle Fixe et Yann Toussaint, elle se perfectionne aux côtés de Sophie Fournier et cofonde en 2024 l’ensemble Les Péris pour deux voix, guitare et alto.
PHILIA TRIO
Publié le 9 avril 2026 - Dernière mise à jour le 15 avril 2026
Le Philia Trio est fondé en 2018 par Lisa Strauss et Théo Ould, alors étudiants au Conservatoire de Paris. Il propose une vision artistique moderne et originale.
Après le succès de leur premier album en 2022, le violoniste Pierre Liscia-Beaurenaut rejoint l’ensemble.
Le trio défend un répertoire varié, du baroque au contemporain.
Leur formation associe violon, violoncelle et accordéon de manière innovante.
Théo Ould se distingue comme un accordéoniste de premier plan dès son plus jeune âge.
Il devient le premier accordéoniste nommé aux Victoires de la Musique Classique.
En 2025, il sort un album consacré à Piazzolla et part en tournée en Amérique du Nord.
Sa saison comprend de nombreux concerts en soliste et collaborations prestigieuses.
Lisa Strauss est une violoncelliste reconnue pour son talent et son originalité.
Formée auprès de grands maîtres, elle s’engage dans la musique contemporaine.
Elle mène une carrière riche entre enregistrements, concerts et projets innovants.
Pierre Liscia-Beaurenaut est un violoniste engagé dans la musique de chambre.
Membre de formations renommées, il se produit dans de grands festivals et poursuit une carrière internationale.
Violon, violoncelle et accordéon
Pierre Liscia-Beaurenaut, violon
Lisa Strauss, violoncelle
Théo Ould, accordéon
ORCHESTRE D’HARMONIE FANFARE DE MALANSAC
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 13 avril 2026
Notre association rassemble 42 musiciennes et musiciens bénévoles, passionnés et de tous les âges. Nous proposons deux formations complémentaires qui animent aussi bien les scènes que les rues.
L’Orchestre d’Harmonie interprète un répertoire éclectique mêlant musiques de films, créations originales et pièces issues de styles variés. Son objectif : partager l’émotion musicale avec un public large, au travers de programmes accessibles, modernes et toujours renouvelés.
À ses côtés, la musique de rue “Les Brasseurs de Sons” apporte une énergie festive et communicative. Leur mission : mettre l’ambiance, faire chanter, faire bouger, et créer un véritable moment de convivialité avec le public, que ce soit en déambulation ou en animation de plein air.
Ensemble, nous portons les valeurs du bénévolat, du plaisir de jouer et du partage musical, dans une atmosphère chaleureuse et dynamique.
Le 7 Conservatoire de REDON Agglomération
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 11 avril 2026
Le 7, Conservatoire de musique à Rayonnement Intercommunal accueille 500 élèves de 4 à 78 ans. Débutants ou amateurs expérimentés, chacun peut suivre la formation qui lui convient et trouver sa place au sein des 30 pratiques collectives proposées, qui vont des grands orchestres à la musique de chambre.
Créé en 1968, le Conservatoire de Musique rayonne sur tout l’agglomération. Reconnu par le département d’Ille et Vilaine « Ecole-centre », l’établissement est aujourd’hui un haut lieu de formation et de rencontres pour les musiciens amateurs et professionnels.
Il a été agréé par le Ministère de la Culture et de la Communication en qualité de Conservatoire à Rayonnement Intercommunal.
Clé de Sol
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 11 avril 2026
Clé de sol est née en 2001, à l’initiative de quelques parents souhaitant que les enfants de Guémené s’initient et apprennent la musique. Au fur et à mesure des années l’association a élargi son offre au public adulte. Clé de Sol propose des activités musicales individuelles et collectives sur le territoire de Guémené et ses alentours, de l’éveil musical à l’apprentissage des instruments : accordéon, guitare, piano, violon, violoncelle, clarinette sans oublier le chant.
Groupement Culturel Breton des Pays de Vilaine
Publié le 22 mai 2025 - Dernière mise à jour le 11 avril 2026
Le Groupement Culturel Breton des Pays de Redon
et son école de musique
« Collecter, sauvegarder, transmettre et valoriser le patrimoine culturel . . . C’est cela qui anime Le Groupement Culturel des Pays de Vilaine depuis 1975. Nous avons pour objectifs de : – développer la transmission de la musique traditionnelle (école de musique, stages) ; – proposer des animations mettant en valeur le territoire (notamment au travers de la Bogue d’Or) ; – accompagner le développement d’un Centre-Ressources (archives sonores, photographiques) ».
L’Ecole de Musique Traditionnelle, c’est une pratique actuelle et vivante, de transmission orale. Elle est itinérante sur plusieurs communes et l’enseignement s’inscrit donc dans la vie locale. Elle est ouverte à tous (enfants, ados, adultes), dès l’âge de 4 ans (éveil musical). En s’inscrivant dans une discipline, les élèves bénéficient également d’un atelier de pratique collective, qui fait partie intégrante du processus d’apprentissage. Il est aussi possible de s’inscrire uniquement dans un atelier de pratique collective. L’Ecole propose aussi des formules « RDV », dans diverses disciplines, qui sont ponctuelles (par ex 6 RDV annuels)… un autre moyen de renforcer la pratique.
ORCHESTRE NATIONAL DE BRETAGNE
Publié le 11 avril 2023 - Dernière mise à jour le 12 avril 2026
Fondé en 1989, l’Orchestre National de Bretagne est le fruit d’une politique volontaire, réunissant la Région Bretagne, la Ville de Rennes, le Ministère de la Culture, les départements d’Ille-et-Vilaine et du Morbihan et Rennes Métropole. L’ONB, dont le nouveau directeur musical est Nicolas Ellis depuis septembre 2024, se distingue par son ouverture d’esprit et sa volonté d’innover.
À travers de nombreux projets transversaux, l’ONB s’est affranchi des barrières de genres, sans jamais délaisser son répertoire classique et sa quête d’excellence. Acteur incontournable de la scène musicale bretonne, l’ONB s’est engagé aux côtés d’artistes bretons ainsi qu’avec des artistes issus des musiques traditionnelles du monde entier, pour proposer des croisements audacieux.
La curiosité de l’ONB va de pair avec sa volonté de transmettre son patrimoine musical au-delà de la salle de concert. Des grandes villes aux plus petites communes rurales, il développe des projets artistiques et pédagogiques en direction de publics divers.
Ce travail pour démocratiser la musique orchestrale et décloisonner son métier bénéficie de l’attribution, en octobre 2019, du label d’Orchestre National en Région, par le Ministère de la Culture.
L’Orchestre National de Bretagne est financé par la Région Bretagne, le Ministère de la Culture – DRAC Bretagne, la Ville de Rennes, le Conseil Départemental d’Ille-et-Vilaine, avec le soutien du Conseil Départemental du Morbihan et de Rennes Métropole.
Le chœur de chambre MÉLISME(S)
Publié le 26 février 2019 - Dernière mise à jour le 16 avril 2026
Le chœur de chambre Mélisme(s)
Le Chœur de Chambre Mélisme(s), fondé en 2003 dans les Côtes d’Armor par Gildas Pungier, se distingue par un parcours musical exigeant et varié.
Depuis 2016, sa résidence à l’Opéra de Rennes a renforcé son identité artistique singulière. L’ensemble combine une double activité de chœur de chambre et de chœur lyrique, enrichissant ses répertoires.
Il explore un large éventail musical, des œuvres classiques à la création contemporaine. Son répertoire inclut également le romantisme allemand et des compositeurs français et bretons.
Le travail de Gildas Pungier met l’accent sur l’équilibre entre expression individuelle et collective. Cette approche donne au chœur une grande souplesse et une identité sonore unique. Le chef s’inspire aussi des musiques populaires et traditionnelles pour nourrir l’interprétation.
Mélisme(s) développe des projets originaux à travers des transcriptions et mises en scène innovantes. L’ensemble collabore régulièrement avec de nombreux artistes et formations prestigieuses. Il se produit dans des salles et festivals importants en France et à l’international.
Le chœur participe également à des projets éducatifs et de transmission auprès de divers publics. Sa discographie a été saluée par la critique avec plusieurs distinctions.
Le chœur de chambre Mélisme(s) est soutenu par le Ministère de la Culture et de la Communication / DRAC Bretagne, la Région Bretagne, le Département des Côtes d’Armor, la Ville de Rennes. Le chœur de chambre Mélisme(s) est en résidence à l’Opéra de Rennes.
