ROMAIN LELEU Sextet
Publié le 20 mai 2022 - Dernière mise à jour le 20 mai 2022
Romain Leleu: trompette
Guillaume Antonini: violon
Manuel Doutrelant: violon
Alphonse Dervieux :alto
Caroline Boita: violoncelle
Philippe Blard: contrebasse
Romain Leleu
Doté d’un jeu lumineux et virtuose, il est Révélation Classique de l’Adami en 2005, lauréat du Concours International de Musique de Chambre de Lyon la même année, révélation soliste instrumental aux Victoires de la musique classique en 2009 et promu Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres.
Il dirige depuis 2012 dirige le Festival de Saint-Yrieix-la-Perche (Haute-Vienne) et anime régulièrement des master class en France comme en Corée ou au Japon. Il a déjà à son actif cinq enregistrements, tous salués par la critique. Le disque Move est paru en février 2022 sous le label Harmonia Mundi.
Ensemble TRIAX
Publié le 19 mai 2022 - Dernière mise à jour le 20 mai 2022
Triax est né en 2019 et rassemble trois saxophonistes venu.e.s d’horizons différents et résidant aujourd’hui en Ille – Et – Vilaine. Par le biais de cet ensemble, ces musicien.ne.s souhaitent transmettre leur passion pour leur instrument et la musique de chambre par le biais de concerts de musique de chambre et d’actions culturelles à destination du jeune public. De Beethoven à Mendelssohn en passant par Tansman, le trio use du panel de timbres offert par le saxophone afin d’honorer les transcriptions d’oeuvres de compositeurs de renom.
Originaire de Pologne, Dorota SAMSEL est diplômée du Conservatoire à Rayonnement Régional de Metz, de la Hochschule für Musik « Hanns Eisler » de Berlin et du Conservatoire National Supérieur de Musique de Varsovie. En tant que musicienne chambriste, elle enregistre plusieurs disques avec diverses formations : Quintette de saxophones avec quatuor à cordes autour de la musique contemporaine polonaise, duo flûte et saxophone et duo saxophones « Ars Duo » Soliste, elle se produit avec des Orchestres Symphoniques en Pologne ainsi qu’avec des orchestres de chambres et ensembles de saxophones en France et en Allemagne.
Santiago MARTI débute le saxophone au Conservatoire de Châteaubriant. Il continue ensuite ses études musicales au Conservatoire à Rayonnement Régional de Nantes dans lequel il obtient son Diplôme d’Etudes Musicales de saxophone classique. Il intègre, par la suite, le Pôle d’Enseignement Supérieur du Spectacle Vivant Bretagne – Pays de Loire dans lequel il obtient son Diplôme National Supérieur de Professionnel Musicien. Au-delà de ses activités de soliste et de chambriste, il se produit également dans l’orchestre philharmonique de Nantes.
Originaire de Bordeaux, Delphine TUBIERE obtient son Diplôme d’Etudes Musicales au sein du Conservatoire Régional de Bordeaux mention Très Bien à l’unanimité dans la classe de saxophone de Fabien Chouraki et de musique de chambre contemporaine de Marie – Bernadette Charrier en 2013. Désireuse de poursuivre ses études musicales et d’étudier la pédagogie propre à son instrument, elle intègre le Pôle d’Enseignement Supérieur du Spectacle Vivant Bretagne – Pays de Loire afin de se perfectionner auprès de Jean – Yves Chevalier et Ronan Baudry. Elle y obtiendra son Diplôme National Supérieur Professionnel de Musicien en 2016 et son Diplôme d’État d’Enseignant Artistique en 2017.
Quatuor ANCHES HANTÉES
Publié le 19 mai 2022 - Dernière mise à jour le 20 mai 2022
Quatuor d’exception, le Quatuor Anches Hantées sillonne depuis 20 ans les salles de concert françaises et mondiales. Servi par un répertoire de transcriptions et de créations hors du commun, il se veut être un modèle d’élégance et se démarque par les qualités indéniables de chacun de ses membres ainsi qu’une cohésion artistique des plus abouties dans le monde de la musique de chambre.
Avec Malinconia en 2020, une nouvelle dimension est donnée à l’ensemble. La conquête du grand répertoire du quatuor à cordes lui permet d’assouvir sa soif d’excellence et le pousse au plus haut niveau, le voyant être récompensé de 5 Diapasons et de 4 étoiles Classica.
« Le Quatuor Anches Hantées démontre une extraordinaire souplesse et se plie aux plus étonnantes exigences techniques, dans des transcriptions remarquables de quatuors à cordes de Mozart et Beethoven. »
Patrick Szersnovicz, Diapason
PAUL LAY
Publié le 19 mai 2022 - Dernière mise à jour le 20 mai 2022
En octobre 2020, Paul Lay est récompensé « artiste instrumental » de l’année par les victoires du jazz.
En 2014, Paul Lay remporte le prestigieux prix de l’académie Charles Cros du meilleur album jazz international de l’année avec son album Mikado.
En 2016, Paul Lay a reçu le prix « Django Reinhardt » du meilleur musicien de jazz français de l’année par la French Jazz Academy.
En 2016, il a également élu meilleur jeune talent jazz français de l’année par un sondage de critiques réalisé par Jazz Magazine.
« Paul Lay est le pianiste de jazz le plus brillant de sa génération.— Francis Marmande, Le Monde »
Paul bénéficie également de nombreux programmes de mécénat qui font de lui un représentant officiel du jazz français. Il s’est produit avec Barbara Hendricks lors de la Journée internationale du jazz de l’UNESCO, lors des événements de Marseille Capitale européenne de la culture en 2013, pour The Bridge 2017 avec la Mission pour le 100e anniversaire de la Première Guerre mondiale. Paul reçoit également le soutien du Centre Culturel de Rencontres les Dominicains de Haute-Alsace, où il est régulièrement invité en tant qu’artiste en résidence depuis 2015.
Depuis 2018, la Fondation BNP Paribas l’accompagne dans le développement de sa carrière.
Trio SERGE FORTÉ
Publié le 1 juin 2021 - Dernière mise à jour le 31 mai 2021
Depuis plus de 15 ans le trio explore tous les genres musicaux en les revisitant via le langage du Jazz.
Serge Forté ne sera pas celui qui jouera avec un feeling « jazzy » raisonnable des pièces classiques … D’ailleurs pour ceux qui connaissent son album Thanks for All, un bel
hommage à son collègue Oscar Peterson et La vie en bleu inspiré par la chanson française , ils ne seront pas surpris.
Serge Forté, piano (Petrucciani, Sheila Jordan, Oscar Peterson, Paolo Fresu)
Marc Michel Le Bevillon contrebasse (Michel Legrand, Didier Lockwood, Ray Charles)
Fabien Meissonnier, batterie (Al Sanders, Linda Lee Hopkins, Gospel pour 100 Voix)
Sandro COMPAGNON (Saxophone Alto)
Publié le 1 juin 2021 - Dernière mise à jour le 26 mai 2021
Né à Nice en 1996, Sandro commence le saxophone à l’âge de 6 ans avec son père. Après des études aux conservatoires d’Annecy et de Lyon, il intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où il poursuit actuellement sa formation dans les classes de Claude Delangle et de Michel Moraguès. Parmi ses distinctions, ont peut compter des prix aux concours de Gap, de Valenciennes ainsi qu’un titre de demi-finaliste au concours international Adolphe Sax de Dinant 2014.
Ce jeune musicien intervient dans des formations diverses comme l’Ensemble Intercontemporain, l’Orchestre National de Lyon et donne également de nombreux concerts sur la scène jazz française. Il s’est régulièrement produit en concert avec André Manoukian et apparaît sur son dernier album.
CUIVREIZH QUINTET
Publié le 1 juin 2021 - Dernière mise à jour le 26 mai 2021
Fondé en novembre 2018, le quintette Cuivreizh est composé de jeunes musiciens venant du Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes, ainsi que du Pôle Supérieur de Rennes.
Il s’est produit une dizaine de fois dans la région rennaise, comme par exemple au festival « I’m from Rennes » de 2020, ou en concert privé lors de la fête de la musique de Rennes.
Il a également participé à plusieurs projets en lien avec le Conservatoire en 2019, notamment la Nuit des Conservatoires, la Fête des Orchestres et également le festival Cuivres et Orgue.
Le quintette Cuivreizh propose un répertoire très varié, alliant musiques classiques (du baroque à la musique contemporaine), musiques du monde (klezmer, jazz, musique latine…) et créations (compositions et arrangements).
Artistes :
Erwan Lemare : trompette
Brieuc Stievenard : trompette
Raphaël Gauvrit : trombone
Hugo Thobie : cor
Damien Rouberty : euphonium
Serge FORTÉ
Publié le 1 juin 2021 - Dernière mise à jour le 20 mai 2021
Serge Forté joue dans un climat d’inspiration et de respiration. L’âme de Chopin n’est
pas interprétée, revisitée ou copiée – elle est sublimée conformément à la définition
exacte du dictionnaire : « distiller les éléments volatiles…
Franck Ténot – President of the publishing conglomerate Philippacci Jazz Concerts
Producer , Founder of the radio Jazz: TSF(RADIO)
Serge Forté, pianiste de jazz, compositeur, arrangeur né le 1er Mai 1960 à Tunis.
Professeur depuis 2006 au CRD de Ville d’Avray et au CRR d’Issy Les Moulineaux.
Discographie : VAÏNA guest M. Petrucciani, LA VIE EN BLEU, MOSAÏQUE , JAZZ’IN CHOPIN, THANKS FOR ALL (Mino Cinelu), BELIEVE IN JAZZ (Sheila Jordan), LA
BOHÈME guest A. Chamfort, OSCAR…a tribute, VAÎNA LATIN PROJECT, LIVE IN LILLE.
Depuis 2008 Directeur du festival Jazz à Vian, Président de Jazz au Château.
Musiques de : Boris Vian la Vie Jazz (grand prix de la Sacem), Alain Delon cet inconnu,
Marlon Brando un acteur nommé désir, Edith Piaf.
Quintet JAZZ DU PAYS DE REDON
Publié le 1 juin 2021 - Dernière mise à jour le 20 mai 2021
Jérémie MIGNOTTE : flûte
Briag DEROUET : saxophone
Eric RICHARD : piano
Marion PACAUD : contrebasse
Patrick JOUANICK : batterie
Ce quintet de musiciens locaux s’est réuni à l’automne dernier pour célébrer le centenaire de la naissance du saxophoniste Charlie « Bird » Parker lors d’un concert en streaming organisé par le festival Jazz Au Pays de Redon. Composé de musiciens locaux très actifs sur le territoire, ils ont été accueilli successivement par le Ciné Manivel et le Conservatoire pendant les différentes périodes de couvre-feu et de confinement. Malgré l’impossibilité de se produire pendant tout l’hiver, le groupe a continué de travailler autour des autres grands musiciens-compositeurs de bebop des années 40/50 (Bud Powell, Tadd Dameron, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk…).
Indissociable du répertoire des standards composés par les grands songwriters de Broadway de l’entre deux guerres, le quintet interprète également beaucoup de ces « chansons » de manière instrumentale et jouent également des thèmes qui prônent l’ouverture au jazz latin des années 50/60 (hard bop, bossa nova…).
Ces musiciens animent depuis longtemps de nombreuses jams sessions dans la région et sont présents à tous les rendez-vous jazz du Pays de Redon et des alentours.
Joakim CIESLA (Saxophone Baryton)
Publié le 1 juin 2021 - Dernière mise à jour le 26 mai 2021
Issu d’une famille de musiciens Joakim commence le saxophone dans la banlieue lyonnaise avant d’intégrer la classe de Jean-Denis Michat au CRR de Lyon. Après un 1erprix du Concours International de Saxophone de Nantes, il est admis en 2014 au CNSMDP où il poursuit actuellement sa formation dans les classes messieurs Delangle (saxophone), Abromont (analyse) et Michel Moraguès (musique de chambre). Également pédagogue il enseigne le saxophone au Conservatoire Municipal de Villeneuve-le-Roi.
Musicien ancré dans son époque, Joakim s’est déjà produit en Chine, au Japon, en Angleterre, en Italie, en Algérie ou en Croatie avec de nombreux ensembles comme l’Ensemble Inter-Contemporain, le Quatuor Habanera ou le Quatuor Zahir. Toujours en quête d’ouverture, Joakim est membre du Collectif de l’Autre Moitié avec qui il a déjà créé deux conte musicaux.
