Baptiste BAILLY Trio
Publié le 5 mai 2026 - Dernière mise à jour le 6 mai 2026
La Fascinante
Le pianiste Baptiste Bailly a souhaité rassembler dans cet album un faisceau d’influences venues du monde des musiques dites « traditionnelles ». Il a réuni pour ce faire David Dominguez (Espagne) aux percussions et Damien Varaillon (France) à la contrebasse. L’Espagne, le jazz, le musette, les musiques celtiques, méditerranéennes, orientales et l’impressionnisme s’enlacent ainsi en un grand bal nomade et rêveur.
Porté par ces complices, « La Fascinante » s’impose comme un album délicat, inventif et profondément attachant, salué par la presse pour la finesse et l’élégance de ses mélodies, qui invitent à un voyage onirique entre tradition et modernité.
Baptiste Bailly (France) piano et compositions
Damien Varaillon (France) contrebasse
David Dominguez (Espagne) percussions
Avec le soutien de la ville de Redon et l’entreprise Roquet
Vincent MUSSAT
Publié le 5 mai 2026 - Dernière mise à jour le 6 mai 2026
Ce concert vous invite à un voyage intérieur, où la fougue des Scherzos de Chopin dialogue avec la rêverie des Années de Pèlerinage de Liszt et le lyrisme de Schumann.
Chopin, marqué par son exil et la nostalgie de la Pologne, nourrit ses 4 Scherzos d’une grande force expressive, oscillante entre mélancolie, rage et éclats de lumière.
Les extraits des Années de Pèlerinage, quant à eux, s’inspirent des voyages de Liszt à travers l’Europe, notamment en Suisse et en Italie. Ces œuvres, à la fois descriptives et introspectives, transcendent les paysages réels pour en faire des métaphores poétiques. Liszt y mêle lyrisme et innovation sonore, capturant l’essence même des lieux qui l’ont marqué.
Enfin, Liszt en grand admirateur de Schumann, transcrit nombre de ses lieder dont Widmung, véritable ode à l’amour.
Frédéric Chopin : Scherzo n°1 op.20
Franz Liszt : Les cloches de Genève, extrait de la 1ère Année de Pèlerinage : Suisse, Sonetto 104 del Petrarca, extrait de la 2ème Année de Pèlerinage : Italie
Frédéric Chopin : Scherzo n°4 op.54, Nocturne n°1 op.9, Valse n°2 op.54
Franz Liszt : Au lac de Wallenstadt, extrait de la 1ère Année de Pèlerinage : Suisse
Frédéric Chopin : Scherzo n°3 op.39
Franz Liszt : Au bord d’une source, extrait de la 1ère Année de Pèlerinage : Suisse
Robert Schumann (transcription par Franz Liszt): Widmung n°1 op.25
Robert Schumann : Träumerei, extrait des Scènes d’enfants op.15
Frédéric Chopin : Scherzo n°2 op.31
Avec le soutien de la ville de Redon et de la CPME 35
Ensemble LES ILLUMINATIONS
Publié le 5 mai 2026 - Dernière mise à jour le 6 mai 2026
L’Archipel des murmures – Vera vita viva !
Avec L’Archipel des murmures-Vera vita viva ! ( la vraie vie vive, hommage à Pascal Quignard ) créé en juin 2025 au festival Un Temps pour Elles, l’Ensemble
propose un dialogue de répertoires traversant trois siècles de musique, avec en guise de clef de voûte une création de Claire-Mélanie Sinnhuber pour violoncelle concertant, violon, alto, clavecin et accordéon.
Faisant résonner musique et littérature contemporaines (le titre est un hommage à Pascal Quignard), l’Ensemble vous fait traverser trois siècles de musique, avec en clef de voûte une création de Claire-Mélanie Sinnhuber pour violoncelle concertant, violon, alto, clavecin et accordéon.
Avec le soutien de la Caisse des Dépôts, mécène principal, du Fonds HAPLOTES, du Ministère de la Culture, DRAC Île-de-France, de la Ville de Paris, de la SACEM, de la Maison de la Musique Contemporaine, de la Fondation LYRA.
Programme:
Sofia Goubaïdoulina : Silenzio pour accordéon, violon et violoncelle, mouvements I, II et III
Élisabeth Jacquet de la Guerre : Prélude non mesuré en ré min pour clavecin
Élisabeth Jacquet de la Guerre : Sonate pour violon et continuo en ré min
Kaija Saariaho : Sept Papillons pour violoncelle seul.
Ethel Smyth : Trio à cordes en ré majeur opus 6, mouvement III
Claire-Mélanie Sinnhuber : Vera vita viva pour violoncelle concertant, violon, alto, accordéon et clavecin
Avec le soutien de la ville de Saint-Nicolas de Redon
Calum STEWART trio, Sophie Stephenson, Yann Le Bozec
Publié le 5 mai 2026 - Dernière mise à jour le 6 mai 2026
Calum Stewart – Uilleann Pipes, flûte traversière en bois
Yann Le Bozec – Bouzouki
Sophie Stephenson – Danse / claquettes
Originaire du nord de l’Écosse, Calum Stewart est un compositeur et musicien primé, expert du Uilleann Pipes et de la flûte en bois. Son style unique, nourri par les traditions écossaises et irlandaises, s’exprime notamment dans ses albums inspirés par son patrimoine natal. Sur scène, il est accompagné par le contrebassiste Yann Le Bozec, figure expérimentée de la scène bretonne depuis plus de 25 ans. Ensemble, ils collaborent avec Sophie Stephenson, une danseuse de claquettes écossaises originaire des Highlands. Passionnée par la transmission de la culture gaélique et diplômée en ethnologie, elle apporte une dimension percussive et visuelle aux performances. Ce trio fusionne mélodies lyriques et rythmes traditionnels pour offrir une expérience artistique énergique, ancrée dans l’histoire et la communauté.
Le trio forme un ensemble vibrant et dynamique, dont les styles musicaux combinés créent un son enchanteur et évocateur.
Avec le soutien de la ville de Pipriac et le cabinet comptable Baker Tilly.
Gavarnie Ensemble « SI FOU MI »
Publié le 5 mai 2026 - Dernière mise à jour le 6 mai 2026
Sur la scène partagée en deux par une grande bande blanche, comme un immense plateau de jeu, deux soeurs s’affrontent : chacune se munit d’un instrument, flûte pour l’une, basson pour l’autre… et c’est parti !
Règle n°1 : chaque manche de ce jeu de société géant possède des règles qui ne sont connues que des deux musiciennes virtuoses. Mais tous les coups ne sont pas permis !
Règle n°2 : les deux concertistes interprèteront tour à tour ou ensemble, mais avec toujours autant de talent, des oeuvres connues ou moins connues de grands compositeurs classiques…
Règle n°3 : elles nous réserveront quelques surprises musicales comme des extraits de musiques de films… mais aussi quelques trouvailles visuelles.
Ana Mainer Martín, flûte, flûte alto, piccolo
Carmen Mainer Martín, basson
Un spectacle de Gavarnie Ensemble et Elsa Marquet-Lienhart. Coproduction JM France. Partenariat : Le Pavillon de la Sirène (Paris)
Soutiens : Centre culturel Jean Vilar (Marly Le Roi), Spedidam, Association Avignon. Festival & Compagnies, Fonds de soutien à l’émergence et à la création du Festival Off d’Avignon, Sacem.
Ce concert vous est proposé avec le soutien de E. Leclerc Saint-Nicolas et la ville de Saint-Nicolas de Redon
Working Class Trio (Méridiennes)
Publié le 5 mai 2026 - Dernière mise à jour le 6 mai 2026
Un formidable trio où tous les musiciens chantent et où le public danse ! Créé de la rencontre entre Rocking Malek (guitare/chant) et Baptiste Higginson (contrebasse/chant) en 2019, le duo est rejoint en 2022 par Bruno Gautheron (trompette/chant) Une formule légère et pourtant détonnante, ceux qui les ont vu sur scène connaissent le phénomène ! Ces trois artisans de la musique rendent un fervent hommage à l’héritage des Work-songs. Du blues rural des bords du Mississippi au swing endiablé des clubs de la Nouvelle-Orléans, embarquez pour un incroyable voyage musical de 1932 à 1956. Le Working Class Trio conjugue musique populaire invitant à la danse, musicalité, liberté et richesse harmonique du jazz du swing et du Blues.
Rocking Malek, Guitariste et Chanteur
Baptiste Higginson, Contrebasse et choeurs
Bruno Gautheron. Trompette et choeurs
Avec le soutien de la ville de Redon et l’ADPE, réseau d’entreprises du Pays de Redon
BAR ET RESTAURATION SUR PLACE SANS RÉSERVATION
OPUS 333
Publié le 5 mai 2026 - Dernière mise à jour le 6 mai 2026
A l’aube du XXème siècle, les compositeurs espagnols réinventent une musique nationale autour de trois figures majeures : Albeniz, Granados et de Falla. A cette même époque, la péninsule ibérique fascine et inspire de nombreux compositeurs français comme Debussy ou Ravel, qui vont esquisser une Espagne fantasmagorique. Cette mouvance franco-espagnole prend sa source dans la musique traditionnelle, le flamenco, les paso dobles, et dans le folklore arabo andalou. C’est également à cette période que se développe les orchestres d’harmonie, formés à partir des inventions d’Adolphe Sax. Ces formations mettent le saxhorn à l’honneur et sont le fermant de la pratique musicale populaire actuelle.
Dans un programme mêlant chefs d’oeuvres, musique traditionnelle et extraits de sarsuela, le quatuor Opus 333 vous propose une véritable immersion dans une Espagne rêvée, pleine de parfums, de sensations et de mystères.
• Danza Española n°2, extrait de « La vida Breve » – M. de Falla (transcription Vianney Desplantes)
• Orientale – E. Granados (transcription Vianney Desplantes)
• Suite Española – I. Albeniz (transcription Jean Daufresne), Asturias,Sevilla, Cadiz
• Suspiros de España – A. A. Alonso (transcription Vianney Desplantes)
• Carmen, suite de concert (extraits) – G. Bizet (transcription Corentin Morvan), Prélude, Habanera, Aragonaise
• Tango espagnol Op. 164 – I. Albeniz (transcription Patrick Wibart)
• Zapateado – P. de Sarasate (transcription Vianney Desplantes)
• Danza Española n°1, extrait de « La vida Breve » – M. de Falla (transcription Vianney Desplante)
Avec le soutien de la ville de la Chapelle de Brain
ViolonCello (Drôlesde Dames)
Publié le 5 mai 2026 - Dernière mise à jour le 6 mai 2026
La violoniste Hélène Collerette, premier violon solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio France depuis 1996, et la violoncelliste Virginie Constant, membre fondatrice du Trio Élégiaque, incarnent deux parcours d’excellence nourris de curiosité, de rigueur et d’une sensibilité artistique rare.
Leur répertoire embrasse plusieurs siècles de création, de Mozart à Kodály, de Ravel à Connesson, en passant par des transcriptions et des commandes nouvelles à des compositeurs contemporains. Le duo ViolonCello s’attache à révéler la richesse expressive de cette formation rare, où chaque œuvre devient un dialogue intime, une conversation d’âmes et de cordes.
Programme:
Sonate de G.F. Haendel
Duos de R. Glière
Duo de W.A. Mozart KV423
Duo op. 7 de Z. Kodaly 25
Disco Toccata de G. Connesson
Claire Chejab (les Méridiennes)
Publié le 5 mai 2026 - Dernière mise à jour le 6 mai 2026
Couleurs Latines
“Couleurs Latines” est une redécouverte acoustique des musiques colorées d’Amérique du sud : boléro, samba, bossa nova, salsa… Une imprégnation des mélodies entraînantes et célèbres du continent, autour de quelques compositions du même style. Accompagnée avec finesse par une guitare acoustique, Claire Chejab nous fait découvrir l’émotion de sa voix et les airs traditionnels latinos qu’elle interprète avec sa trompette.
Claire Chejab – Trompette, voix
Quentin Lefranc – Guitare
Avec le soutien de la ville de Redon et l’ADPE, réseau d’entreprises du Pays de Redon
Walt Strony (Keaton en quatre)
Publié le 5 mai 2026 - Dernière mise à jour le 6 mai 2026
L’un des plus éminents organistes de concert américains joue avec entrain la bande son d’un cycle Buster Keaton de quatre films à l’humour décalé et indémodable, riches en poursuites en tout genre.
Accompagnement improvisé sur un film muet, tout en se basant sur des mélodies et chansons contemporaines du film qui sera projeté.
En partenariat avec le festival Orgues du Pays de Dol-de-Bretagne
et le Ciné Manivel 
